Un restaurante londinense inspirado en los chop bars de Ghana

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El verano pasado, se le pidió a la diseñadora de interiores Sarita Posada, nacida en Colombia y residente en Nueva York, cuyos proyectos anteriores incluyen el Standard Hotel en East Village (con Shawn Hausman Design) y Palm Heights en Gran Caimán, que no solo se hiciera cargo del London el buque insignia de Aimé Leon Dore, la marca de ropa de calle tradicional de Teddy Santis, pero también la cafetería y el bar espresso adjuntos. Con este último, buscó crear un espacio cálido y elevado para que las personas se reúnan: “la comunidad es una parte muy importante de la marca”, dice Posada. Inspirándose en establecimientos europeos históricos como Café Einstein en Berlín y Café Central en Viena, optó por un mostrador de mármol calacatta viola magullado, paneles de nogal oscuro en las paredes y un piso de mosaico de mármol gris verdoso y blanco crema cortado a mano. Posada también incluyó toques personales, como fotos en blanco y negro de la familia griega de Santis: sus padres en una cita (acompañados por su abuela), su abuela en un viaje por carretera con sus primos en los años 50. La esperanza es que la gente venga a tomar un freddo espresso o un herbáceo té griego de montaña después de ir de compras o de camino al trabajo, y tal vez vean el banquete de cuero verde, o las galletas melomakarona (nuez de miel) o kourabiedes (almendra) y estar convencido de quedarse. aimeleondore.com.

Después de estar en el negocio durante casi 75 años, Heath Ceramics, con sede en Sausalito, California, sigue siendo amada por sus platos, tazas y tazones duraderos pero hermosos, pero muchos de los fanáticos más dedicados de la compañía también recogen fervientemente sus colaboraciones de diseño con varios fabricantes globales. algunos de los cuales se agotan en línea en minutos. Lo siguiente es la asociación de Heath con Akio Nukaga, un alfarero veterano de Kasama, Japón, que trabaja con su esposa, hija o el asistente ocasional para hacer piezas con superficies plisadas inspiradas en los tradicionales shinogi técnicas de tallado. El ceramista colabora con el equipo de Heath desde 2009; para la presentación de este año, “Una sola línea me guiará”, que se inauguró esta semana, se desafió a sí mismo a alejarse de piezas funcionales como, por ejemplo, tazas y platillos y, en su lugar, crear vasijas, esculturas, jarrones, tótems y otras piezas artísticas únicas. que están destinados principalmente a ser mostrados. (En franjas variadas de gris, ámbar y caléndula, los artículos se verían especialmente bien ubicados entre libros en un estante). “Akio tiene 59 años y su cuerpo le dice que disminuya la velocidad”, dice Tung Chiang, director del estudio de Heath. “No se trata de hacer más trabajo sino de hacer más importante trabajar. Quiere dejar su huella como alfarero en el mundo”. heathceramics.com.


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Alex Mill, la marca de moda para hombres y mujeres con sede en Nueva York, lanzará una colección cápsula este mes con el archivo vintage parisino de culto y la etiqueta prêt-à-porter Brut. Somsack Sikhounmuong, cofundador y director de diseño de Alex Mill, se encontró por primera vez con Brut, que se especializa en ropa militar y de trabajo, en 2018. “Me atrajo la claridad del punto de vista y la calidad de la ropa, ” él dice. “Soy un gran admirador de una buena edición, y la suya fue una de las más sólidas que existen”. Él y Paul Ben Chemhoun, el fundador de Brut, trabajaron juntos para crear tres piezas de edición limitada: un bolso tote de algodón Alex Mill que viene en una variedad de tonos neutros, y una chaqueta de trabajo Brut y un sombrero de pescador que vienen en azul brillante o amarillo. , todos decorados con parches vintage y personalizados hechos a mano. Además, 200 piezas de Brut Collection, que utiliza nuevas telas para recrear cortes antiguos, y el programa Rework de la etiqueta, que recicla materiales antiguos en nuevos estilos, estarán disponibles para comprar en Nueva York por primera vez, en la tienda de Alex Mill. en Soho, a partir del 20 de julio. La colección Alex Mill x Brut Archives también se venderá en la tienda de la zona alta de la marca y en línea. Desde $125, alexmill.com.


Tatale, un antiguo club de cenas lanzado por Akwasi Brenya Mensa en 2021 con el objetivo de exhibir la cocina de África Occidental, y que creció para servir a 70 por evento en varios lugares secretos, ahora tiene su residencia permanente en el Centro de África en Londres. Con un restaurante de 33 asientos decorado con paredes de terracota e índigo y almohadas y lámparas de tela kente hechas a mano, así como un bar en el nivel superior y un espacio para eventos con espacio para 100 personas de pie, la nueva configuración permite mucho espacio para el restaurante de su fundador. dos salidas creativas: cena y DJing. Un empresario musical convertido en restaurador, Mensa se esfuerza por replicar la sensación comunal de chop bars, o cantinas al borde de la carretera, que visitaba en los viajes a la Ghana natal de sus padres mientras crecía. “Es cenar en una forma pura”, dice sobre la experiencia del chop bar. “Allí encontrarás a cualquiera: empresarios, jueces, escolares. Todos están allí por la comida”. Pero aunque la carne suele ser el evento principal en la cocina ghanesa, Mensa la cambia cuando es posible, como en el arroz jollof con champiñones de Tatale u omo tuo, un pastel de arroz pegajoso sumergido en sopa de maní picante. Sin embargo, con carne o sin carne, Mensa ve la cocina como una receta para la autenticidad: “La comida me permitió expresarme a través de mi herencia”, dice. “La de un ghanés, un africano occidental y un africano”. tataleandco.com.

Seventh House, una galería de diseño recientemente inaugurada en Hollywood, se encuentra en un edificio que Frank Gehry concibió como un espacio de trabajo en vivo para el conocido diseñador gráfico del siglo XX Louis “Lou” Danziger, y que fue la primera de las obras del arquitecto. para recibir una atención generalizada. Incluso hoy, casi 60 años después de su finalización, el espacio se siente sorprendentemente contemporáneo. Detrás de su fachada de estuco gris sin pretensiones hay un patio y cuatro habitaciones elegantemente proporcionadas con techos expuestos de dos por cuatro que están elegantemente amueblados por el galerista Trevor Cheney, quien rinde homenaje a la visión original de Gehry al crear viñetas de sensación residencial. Actualmente a la vista está la colección Twig de 10 piezas de sillas, mesas y lámparas rústicas de Green River Project, que se crearon, a partir de ramas de abedul negro encontradas en la propiedad del cofundador de Green River, Ben Bloomstein, en el norte del estado de Nueva York, usando húmedo en seco. carpintería, técnica que se aplica para combinar maderas de diversos grados de humedad y de esta manera fortalecer las juntas de una pieza. “Es importante que la integridad de los muebles permanezca intacta”, dice el socio de Bloomstein, Aaron Aujla. séptima casa.la.


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