En Miami, una cena para celebrar la hermandad creativa

En una cálida tarde a principios de este mes, la galerista Nina Johnson recibió a unas pocas docenas de invitados en Shorecrest, un vecindario residencial a unas nueve millas al oeste de South Beach, donde Art Basel Miami Beach y Design Miami estaban en pleno apogeo, para una cena que fue imbuido del entusiasmo y la creatividad de la artista a la que honró, Rochelle Feinstein.

El escenario fue la ecléctica casa Craftsman de la década de 1920 llena de arte de Johnson, que comparte con su esposo músico, Daniel Milewski, sus dos hijos pequeños y Gordy, un terranova que pasó la mayor parte de la noche sentada a los pies de varios invitados. Johnson coorganizó el evento con los directores de otras dos galerías homónimas, Bridget Donahue, con sede en Nueva York, y Hannah Hoffman, con sede en Los Ángeles. Desde principios de este año, esas tres mujeres, junto con otras tres galeristas —Candice Madey, de la galería Candice Madey en Nueva York; Francesca Pia, de la Galerie Francesca Pia de Zúrich; y Emanuela Campoli de la galería Campoli Presti en París, han trabajado colectivamente para representar a Feinstein. “Es como una hermandad pero sin discusiones”, dijo Feinstein junto a la piscina de Johnson temprano en la noche.

La cena celebró un año en el que Feinstein, de 75 años, expuso en las seis galerías y comenzó a llegar a un público más amplio con su diversa obra, que incluye pinturas abstractas, grabados y videos, a menudo incorporando texto y collage. “Rochelle ha estado trabajando muy duro durante tanto tiempo, principalmente con la atención de sus compañeros, y sentimos que queríamos hacer algo para realmente celebrarla”, dijo Johnson. “Solo dije: ‘Hagámoslo en mi casa'”.

De acuerdo con el espíritu de equipo de los distribuidores de Feinstein, la comida fue una colaboración en cada paso. Para supervisar el menú y la decoración de la mesa, Johnson reclutó a la artista Simone Shubuck, quien fue referida por la periodista Kim Hastreiter, una amiga en común. Dado que la especialidad culinaria de Shubuck son los pasteles de helado escultóricos, los ha estado haciendo durante aproximadamente un año y también es fundadora de la plataforma creativa en línea Wifey, que en un momento tuvo una ventana emergente física que contenía golosinas comestibles y arte. llamó a un amigo de Detroit, Ben Hall, un chef que también se formó como artista, para preparar la comida principal. Hall, a su vez, trajo a Kiki Louya, un chef y vecino suyo que comparte el compromiso de Hall con la comida y el activismo social, para que sea su co-chef de la noche.

La cena estaba programada para comenzar a las 9, con una ventana generosa para cócteles a partir de las 7:30 para dar cuenta de los inevitables atascos de tráfico de la Semana del Arte de Miami. Los invitados primero se reunieron al aire libre, cerca de la piscina, rodeados por un exuberante dosel de árboles adornados con luces festivas. Se sirvieron copas cupé de martinis de lichi, así como pequeños tragos de sopa de zanahoria mezclada con hierba de limón y un toque funky de toum, una pasta de ajo libanesa, y pequeños discos de remolacha risotto arancini. “Sabiendo que es una cena tardía, la mayoría de la gente va a estar bastante hambrienta; quieres darles algo que los atraiga”, dijo Louya. “Básicamente, es como banchan: pequeñas cosas que son tremendamente deliciosas”.

Luego, todos entraron para sentarse en mesas largas que se extendían entre el comedor, la sala de estar y el vestíbulo de la casa, donde cuelga la pieza de Feinstein “Happy Birthday x Rachel” (2009), un collage multimedia que incorpora elementos de un regalo de la artista Rachel Harrison. encima del piano familiar. Cubriendo las mesas había textiles, adornados con formas amorfas de colores vibrantes en pintura en aerosol, pintura acrílica y Sharpie, que Shubuck creó especialmente para el evento, inspirándose en el trabajo de Feinstein (las telas eran telas de una ferretería de Nueva York, las mismas Feinstein utiliza como lienzos). Shubuck también fabricó pequeños recipientes de cerámica para los arreglos florales de la mesa (peonías, ranúnculos y racimos de flores de verónica en miniatura intercaladas con diminutos plátanos verdes de Mysore y caquis), así como algunos de los platos para servir. Por lo demás, la vajilla constaba, en parte, de piezas de la colección personal de Shubuck que ella había enviado desde Nueva York: vasos de cristal amarillos Richard Ginori y tazas Steubenville y Haviland. “Me gusta ese tipo de mezcla de altos y bajos, de algo crudo y gres y algo realmente hermoso”, dijo.

El menú era tan ecléctico como su lista de colaboradores. El mole de pepita de café se sirvió junto con sriracha de miel para acompañar el plato principal de pierna de cordero y pargo, mientras que los entrantes incluyeron ensalada de pepino tahini con sésamo y menta. “Fue como una conferencia telefónica entre El Cairo, Jalisco y Seúl, con Bangkok escuchando a escondidas”, dijo Hall. “También es como a los dos nos gusta comer de todos modos”, agregó Louya, “y hay tantos productos hermosos en Miami que venir aquí desde lo que es esencialmente invierno en Detroit, fue como ser un niño en una tienda de dulces”.

La lista de invitados incluía a personas de diversos sectores del mundo del arte. Hubo artistas como Katie Stout, a quien Johnson representa, y Miles Houston; curadores como Arden Sherman, del Norton Museum of Art; Jane Hait, quien recientemente fundó el Centro sin fines de lucro para el Arte, la Investigación y las Alianzas en Nueva York; y varios coleccionistas de la obra de Feinstein. También estaban Donahue y Hoffman, pero no los demás galeristas: los europeos no estaban en Miami, y Madey, que esperaba un bebé poco después de la Semana del Arte, se quedó en Nueva York.

Para lo que Shubuck llamó el “espectáculo de fuegos artificiales al final”, sacó cuatro elaborados pasteles de helado, decorados con detalles como flores grandes y bocas gigantes de chocolate en un guiño al clásico pastel de culto Cookie Puss de Carvel. Había llevado muchos de los ingredientes y herramientas que usó para hacerlos, incluida una batidora, a Miami desde Nueva York en el avión en una bolsa de hockey. Dos incluían una combinación de chocolate y un helado de pistacho y cereza amarena hecho a la medida creado por Frice Cream, con sede en Miami; los otros dos estaban aromatizados con maracuyá, vainilla y almendras. “Hubo un pequeño espectáculo en el que yo los presenté”, dijo Shubuck, “así que tenía un elemento de actuación. Fue como una especie de final para una comida muy especial y en capas”. Estas son algunas de las estrategias de la planificación de la cena que ayudaron a que fuera memorable.

Mientras organizaban la cena, Johnson y sus coanfitriones acordaron que sería imprudente pedirle a un chef de Miami que cocinara durante la Miami Art Week. “Al principio, pensamos: ‘Conocemos a tantos grandes chefs locales que hacen un trabajo increíble'”, recordó Johnson, “pero, por supuesto, pedirle a un chef o restaurantero local que haga algo esta semana y abandone las instalaciones de su propia operación es una pregunta imposible.

Los amigos ayudaron a conectar a Shubuck, Hall y Louya con proveedores locales como Alex Meyer, chef y propietario del elogiado restaurante de Miami Boia De, quien les indicó negocios cercanos como Paradis Books & Bread para obtener vinos naturales, incluido un Grüner Veltliner blanco y un rosado de Sangiovese de Umbría; Frice Cream para suministrar el helado para los pasteles de Shubuck; y Blue Runner Seafood, que vende pescado fresco en un camión estacionado a un par de millas de la casa.

El plan original para la noche era servir la comida al aire libre, con los asientos configurados como una mesa larga, pero después de una tarde de lluvia intermitente, se tomó la decisión de trasladar la cena al interior, donde las chimeneas y los muebles coloridos le dan al hogar un ambiente cálido y acogedor. sensación de bienvenida. “Al final, moverlo adentro fue mucho mejor de lo que imaginamos que podría estar afuera”, dijo Johnson. “Se sintió más acogedor y amigable y se sintió más único y particular para nuestro espacio y nuestro entorno. Y, por supuesto, los invitados no se dieron cuenta: aparecieron y parecía que siempre podría haber sido en el interior”.

Johnson, que creció a unas 25 millas al suroeste del vecindario donde ahora vive, ha recibido a forasteros en su casa durante la Semana del Arte de Miami antes. La zona residencial está a poca distancia de su galería, pero alejada de la cacofonía de las ferias. “Siempre ha sido muy importante para mí, como alguien que nació y se crió aquí, mostrarles a nuestros invitados, que considero que es la población más grande durante Basilea, una parte de Miami que se siente real”, dijo.

La comida de la noche se inspiró no solo en el trabajo de Feinstein sino también, hasta cierto punto, en su gusto. Como dijo Johnson, “Rochelle es la persona que, cuando estoy en Nueva York, vamos a cenar al bar de la esquina y bebemos un Manhattan y comemos papas fritas”, dijo Johnson. “Ella no es una chica de restaurante con una lista de espera de tres meses, así que queríamos asegurarnos de que el menú reflejara eso. Además, nuestra casa no es así.

Durante las etapas de planificación de la comida, Shubuck consideró si sus propias firmas carismáticas podrían eclipsar al invitado de honor. “Hice una pausa”, recordó Shubuck. “Esta es su noche, ¿cuánta personalidad voy a presentar? Nina dijo: ‘Personalidad completa: es para ella, para celebrarla’. Así que fue como obtener ese permiso para salir. Veo toda la experiencia como una obra de arte”.

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